燕鸣简介

燕鸣,江西南昌人氏。1917年生。1936年就读于国立杭州艺专,后转入上海美专。师从潘天寿、张红薇、汪声远、谢公展、吴弗之诸先生。曾为潘天寿先生主持的国立杭州艺专书画研究会成员。1938年即有作品参加刘海粟先生的赴南洋画展。1939年参加汪亚尘先生主办的“上海名人书画展”。其后终身致力于美术教育事业。解放后一直任教于江西师范大学艺术系(现为江西师大美术学院),为国家培养了大批优秀美术人材。在其个人独立开设西画、中国画、美术史、教学法等等诸多课程外,笔耕不辍,创作了大量作品。曾历任江西美协副主席、江西省水彩画协会名誉会长、江西美协顾问、江西中国画研究会顾问、八大山人研究会副会长等职。二十世纪八十年代以来,先后在上海师范大学、深圳美术馆、广州美术学院、台湾省立美术馆等地及江西南昌美术馆、中国美术馆举办个人作品展览。作品被各美术馆及海内外私人广泛收藏。其传统功力厚实而又守常达变,另辟蹊径,在艺术上矢志创新,孜孜不倦探索不舍,令其作品富有强烈的时代色彩和个人面目,深获赞誉。

.........昔者,潘天壽脱其师吴昌碩而得独树一帜,今者,燕鸣教授离其师潘天寿而能自成一格,师师相承,並在精神.........-王博仁,广州美术学院教授-

.........我爱好中国画,求学过程中,欣赏过无数的中国山水画作品,画中的用笔千笔万点,却能苍润安然,不可思议者,世称歙县黄宾虹先生。而竖画一笔,当千仞之高,简约精妙,雄强恣肆者,应推南昌县燕鸣先生.........-马文西,广州美术学院教授-

.........二十年前在青岛听海粟老人读到上海美专三十年代后期的学生,总是表彰程十发李骆公与燕鸣。他说:“二十世纪第二代画家喝上洋水的少。他们的光芒被师长所掩盖,难以出大名。在育人和创作上却有许多实实在在的业绩,是不该遗忘的。尤其是远离大城市的美术家,成长于战争,被政治运动,走出个性化的道路就格外不容易。燕鸣当时一腔热血,参加过我去南洋举办的抗日义买展,(所得寄给了贵州)后来在江西默默耕耘。对他,我寄以厚望,深表器重。”.........-柯文辉,中国艺术研究院研究员-

.........我喜欢这种功力深厚,用笔老辣,画面简洁而内涵丰富的画作(象八大那样的),燕老的画在构图上不墨守成规,造型上不受具体物象的局限,比之齐白石,潘天寿有很明显的超前意识,所以画面很有时代感,容易被现代人接受,这在老画家中是很少见的.........-张豪,原河南新郑市政协主席-

.........徐悲鸿、林风眠等为代表的一代宗师开创的事业,是早就昭示着中国绘画艺术变革的大时代的到来。在这伟大的事业里,自然还包括着李可染、胡一川、王式廓、罗工柳、董希文、力群、王朝闻、彦涵、赵无极、吴冠中……等等一代宗师众多出色的弟子们。而燕鸣教授当然是这行列中人.........-梁鼎英,岭南美术出版社原总编辑- 

.........燕鸣把齐白石的“红花墨叶法”引进了他的大写意山水画创作,并由此形成了燕鸣山水画风格的两大特色:一是重墨与重彩的结合,一是在简洁中求气势.........-王镛,中国艺术研究院美术研究所副所长,博士生导师-

.........当代中国画坛巨擘多出于江浙海上。燕鸣先生承潘天寿、吴茀之、汪亚尘诸师之余音,而能别开生面。其同侪之中,还有大画家李可染、吴冠中先生。可证近代学院中国画教育在承传、转化旧学过程中,亦能训导有方,培养出“承前启后”的人材.........-马文西,广州美术学院教授-

.........中国画从人物、山水、花鸟分科,从工笔到写意,经历了一千多年的演变,画家林立,千姿百态,每一个时期,每一个画家风格异殊。最难者,在传统中独立,款然执笔於画坛者,画史上有“八大开江西,石涛开扬州”之说,赞誉了革新、创新影响於后世之举.在这种“名满天下”八大的故乡,江西南昌,人才辈出,燕鸣先生就是一位“开江西”的继承者,地灵人傑,似有姻缘.........-姜今,广州美术学院教授-

.........燕鸣先生才情横溢,风雅大度,飘逸潇洒,自然率真,其画品一如其人品,无论花鸟,无论山水,睿智,德修,学养,性灵,蕴于墨迹;博大,精深,激越,执着,跃于纸面,狂放,收束,精微,简约,走笔随性,中西合璧,既继承宗脉,又富内容,形式,手法,创意的当代美学情怀,突显燕鸣的‘这一个’,令人深叹复深思.........-李水根,江西师范大学文学院-

.........画家每驚觉於新事物,突破既有,即興式的表现了爆发力,以灵感为起始,踰過嘔心瀝血的推敲历程,直指「直觉」与「本心」,凝聚而成非全然视觉写实的面貌,得来全不费工夫。另有画家则日日浸淫平常事物,从中体验内涵,发掘精神,将其影,其作品初见平淡無奇,既經咀嚼,则见精粹,寓意深远。燕鸣先生,两者兼而有之.........-劉欓河,台湾省立美术馆馆长-